Desde sus narrativas corporativas, las compañías van construyendo sus relatos específicos en diversos territorios que aportan en la conexión con las comunidades de interés a quienes analizan de distintas maneras para tener un mayor conocimiento a la hora de generar historias y conectarse mejor.

“Escuchamos a la gente para ofrecer contenido relacionado con nuestra compañía que les pueda agregar valor, como: bienestar, medio ambiente, comunidad, empleo, nuestra historia o nuestras marcas. Cada tema tiene una manera específica de contarse, basada en los objetivos del negocio, en la promoción y protección de la reputación de la empresa, en los temas que buscamos dar a conocer, posicionar e incluso desmitificar”, asegura Eugenia César de Comunicación Digital de Coca-Cola México.

En un nivel similar, Rafael Fernández de Alarcón, director global de Patrocinios y Relaciones Institucionales de Telefónica apunta:

“Siempre intentamos que la aportación de Telefónica vaya más allá del apoyo financiero a una buena iniciativa. Hemos aprendido que cuando nos involucramos de verdad, con nuestro talento y con nuestra tecnología, las historias ganan credibilidad y nos mostramos como una compañía más cercana”.

El largo plazo de la narrativa corporativa baja en el medio plazo de las compañías a una serie de territorios (ámbitos de conversación) que se asocien con su propósito y con la estrategia de negocio. Hay quienes consideran haber logrado tener un relato específico en muchísimos territorios orgánicamente. Otros, en cambio, confiesan haber hecho diversos esfuerzos para acercar a varias de sus marcas a territorios como la música, la moda, el entretenimiento, la sustentabilidad o la ecología; y haberse dado cuenta que la oportunidad no está asociada a la cantidad, sino a la contundencia y la persistencia.

Otras firmas como AVON se concentran en un único territorio: el empoderamiento, pero aplicado a todas las facetas de la vida de una mujer, su desarrollo e independencia económica, así como su bienestar físico, a través de la causa de lucha contra el cáncer de mama, y emocional, por medio del trabajo para detener el flagelo de la violencia de género. La compañía trabaja asimismo puertas adentro en crear condiciones que garanticen la equidad y la oportunidad de ocupar nuevos espacios de toma de decisión para la mujer. En el caso de Enel-Codensa, Alejandro Barragán, subgerente de Innovación y Desarrollo de Mercado, opina que la compañía:

“Tiene los valores muy bien definidos, el pilar principal es abrirnos a nuevas tecnologías, nuevos clientes, nuevos usos de la energía, y de ahí se explican una serie de valores como la innovación, territorio principal a transmitir. El storytelling personifica esos valores, donde se pueden tangibilizar y apropiarse por parte de la gente”.

Por su parte, André Bettencourt, director de Marketing y Comunicación de Bridgestone en Portugal, afirma que en su compañía:

“Todo se hace siempre teniendo como base la cuestión de la seguridad y, para nosotros, al estar contando una historia que implica la utilización de un vehículo, en este caso un vehículo motorizado, requiere algo que también queremos, que la gente perciba que la evasión, el conocer, el viajar puede ser hecho y puede ser siempre hecho desde la seguridad”.

Siguiendo esta línea, Bridgestone Portugal apostó por envolver al público en una narrativa sobre la seguridad en las carreteras a través de la webserie Estrada Fora donde los propios seguidores de la marca fueron desafiados para decidir el final de los dos últimos episodios (aprovechando así el potencial de la cocreación y las técnicas del fandom).

Por otro lado, Jaime Lobera, Chief Marketing and Sales Officer de Campofrío Food Group, lo resume afirmando que lo que han buscado es ver:

“En qué territorios en los que son relevantes para la gente nuestras marcas o nuestra empresa podría ser creíble y tener algo de legitimidad, y que fuera relevante para el negocio. A partir de ahí se produce un análisis de esos territorios que pueden ser emergentes o que generan interés de la gente y hemos ido haciendo la matriz que pone en relación a unas comunidades con unos territorios y lo que pueden aportar nuestras marcas para crear una conexión para el medio o largo plazo que sea relevante para el negocio”.

Esta reflexión ha llevado a la compañía a casos de éxito como el de su relato en el territorio del empoderamiento de la mujer moderna, reflejado en campañas de storytelling transmedia como Deliciosa Calma o  Mensaje al futuro.

La mayoría de las compañías se maneja con distintas herramientas y metodologías de análisis que les permiten obtener diversos termómetros, identificando mensajes que aporten valor, que impacten, generando insights, entendiendo qué está pasando en términos de conversación y sociedad para poder participar. Del mismo modo, analiza Maldonado, director de Marketing de Campari en Argetina:

“De manera insoslayable lo que sucede es que va a haber un intercambio más justo entre los consumidores y los productores, y me parece fantástico que pase eso, me parece excelente hacer un traslado de poder tan fuerte como el que está sucediendo, y me parece buenísimo que hoy las empresas se estén preocupando por tener un propósito de marca o de compañía, por ver un propósito como una razón mucho más allá de ganar dinero, y que tengan un impacto beneficioso para la sociedad. Incluso me parece bueno que sea una reacción a ese cambio de poder, ¿que sea o no sea genuino? Bueno, en muchos casos no lo es”.

El poder creciente del consumidor, a partir de los fenómenos provocados por la disrupción tecnológica, ha provocado un cambio de prioridades en la comunicación de las marcas, centradas ahora en identificar sus intereses, para responder a las necesidades particulares de cada comunidad. “Ya no importa el perfil del consumidor, sino entender qué lo mueve, cuál es la causa y qué los convoca. Es la democratización, nos unimos por intereses, no por estrato socioeconómico”, comenta Carolina González, Senior Communications Manager Northern Cluster en Johnson & Johnson Medical.

Se entiende que, independientemente de la industria, el interés es utilizar estos análisis para identificar los mensajes que trabajan sobre valores compartidos por los consumidores, que les sean relevantes y significativos:

“Todo parte de una correcta segmentación para lograr un mejor entendimiento de los consumidores y de las fortalezas y debilidades de nuestro portfolio. Esto es algo que nosotros realizamos de forma periódica, anual o bianualmente, y en todos los países de la zona. Necesitamos entender cuáles son esos valores, esas necesidades insatisfechas; entender las ocasiones de consumo y el rol de cada marca dentro del portfolio. Ese es el primer paso para empezar a trabajar”, aclara Lucas Adur desde Quilmes, para explicar la importancia del análisis de comunidades para identificar los “passion points” que movilizan a sus consumidores.

Los análisis y servicios de inteligencia puestos al servicio de la comprensión de los consumidores tienen que ser adaptados a las necesidades no solo de cada marca, sino de cada mercado en los que se inserta. En el caso de AVON, la empresa trabaja con estudios de mercado globales y llevan adelante investigaciones en el país con la voluntad de comparar y tener distintos termómetros para atinar al desarrollo específico que necesitan. Situación en la que coincide la empresa IKEA, quienes igualmente trabajan con perfiles de consumidores en diferentes situaciones para analizarlas y poder hacer el paso de las megatendencias a las tendencias locales, al momento de la construcción de su plan de negocio y estrategia de comunicación.

Si hablamos de puntos en común es indiscutible que, independientemente de la estrategia de medición y análisis que se aplique, o el mayor o menor grado en que esto se haga, encontramos el dar seguimiento a las conversaciones de los consumidores, entender las necesidades de los grupos de interés que se vinculan con la marca, e incluso procesar como datos clave la información que maneja la fuerza de venta y a estos actores como fuente poderosa de información. Entender las necesidades de las comunidades agrega valor, pero adelantarse a ellas es lo que nos permite crear un presente que construya hacia el futuro de la marca y, sobre todo, a la relevancia en el tiempo.

UN STORYTELLING TRANSMEDIA

El storytelling como técnica es tan antiguo como la comunicación, pero el storytelling transmedia sí es una novedad derivada de la disrupción digital. Ser capaces de contar nuestras historias en diferentes formatos y canales sin perder por el camino la idea, pero entendiendo la diversidad de los modelos de conversación a las que nos enfrentamos requiere un nuevo enfoque.

El relato Emotional Driving de la multinacional española Gonvarri, que toma como base el hecho de que las motivaciones positivas pueden ayudar a la prevención de accidentes de tráfico, ha aprovechado durante más de tres años al máximo los formatos y canales para contar historias que giraban siempre en base a la misma idea, llevándolo desde un libro hasta experiencias dentro de sus centros de trabajo, gamificaciones o webseries, todos con el foco en la generación de engagement con sus empleados y otros grupos de interés. José Leyton, Creative Director de Turner Latam, incide en la necesidad de pensar para los ecosistemas de conversación: “En este último año vimos cómo cada red social define sus reglas, su estilo, su idioma. Y si tu propuesta no tiene esta información en cuenta, es muy probable que sea ignorada en cada plataforma”.

«Entender las necesidades de las comunidades agrega valor, pero adelantarse a ellas es lo que nos permite crear un presente que construya hacia el futuro de la marca «

El momento del storydoing llega cuando queremos ir más lejos. Generar experiencias es clave para conectar con las comunidades. Vivir el propósito de la marca al mismo tiempo que entretenemos no solo nos permitirá conexión momentánea, sino que nos ayudará a construir relaciones fuertes. La iniciativa “Rafa Nadal Challenge”, de Movistar, permitió a Telefónica generar experiencias interactivas y juegos virtuales con los clientes en sus tiendas y generar conversación en las redes sociales. Las mejores historias se resumieron en un spot publicitario, logrando aumentar el engagement y generando awareness en diferentes canales.

Eugenia César, de Comunicación Digital de Coca-Cola México, nos cuenta:

“Las historias que contamos provienen de las acciones que realizamos. Para nosotros el storydoing va más allá de generar experiencias con nuestros grupos de interés o de crear actividades para luego contar una historia; se trata de llevar a la acción nuestra filosofía y valores: contamos historias porque generamos múltiples acciones”.

Pero el salto no es tan sencillo como parece, hay barreras por parte del cliente, los publicistas y los especialistas de comunicación: “(…) muchas agencias de creatividad están acostumbradas a entregar un guion de televisión y hoy el mundo fue para otro lado. Nosotros fuimos capaces de hacer un rápido catch up y reconvertimos a nuestros equipos de trabajo para pensar en transmedia”, menciona Adur, director de Consumer Connections LAS de Anheuser-Busch InBev en Argentina. Lobera, de Campofrío Food Group, apunta:

“Hace diez años el 100 % de nuestra inversión iba a un solo medio, televisión, y en un solo formato que era spot convencional, y dirigido a un target concreto que era el de ama de casa. Lo que hemos aprendido es que nuestro público es mucho más diverso y que, desde luego, su consumo de contenidos también lo es y se ha fragmentado mucho y, por tanto, cualquier marca tiene allí muchas oportunidades en la búsqueda de la eficacia y la optimización de la inversión. Todo esto nos ha llevado, desde 2009, a encontrar un hueco basado en participar más de la escucha y, crear y diseñar unos contenidos que pudieran ser interesantes para las comunidades, dándole más importancia a la gente que a los mensajes puros de marca orientados a venta del producto a corto plazo. El transmedia te permite modular la historia de diferentes maneras para que sea más relevante para la gente”.

En el salto del spot al transmedia las alusiones a presupuesto disponible son habituales, pero la realidad es que no necesariamente debe ser considerado como un obstáculo porque no se trata de generar más, sino de impulsar el contenido más potente para un canal que cumpla con los objetivos. Desde Multiópticas ponen énfasis en el tipo de conversaciones que se impulsan y aluden, por ejemplo, a su apuesta reciente por una webserie en la que cuenta la evolución del mundo de las ópticas desde los años 70. Más que una historia sobre ellos mismos es una historia que presenta los cambios de un sector, pretendiendo así generar conversación no solo con los consumidores, sino también con proveedores, clientes y el mundo de las pymes.

 EL RETO DE LA MEDICIÓN

Esto nos lleva al gran misterio de los KPIs que, al parecer, aún sigue sin resolverse. ¿Cuál es la evolución de las métricas que responde a esta realidad del cambio de paradigma en el consumo de contenidos? ¿Sirven métricas como el ROI basadas en audiencias potenciales para medir objetivos de engagement y por cuáles se pueden sustituir?

Susana Salazar González de Cossio, directora Regional de Plataformas Experienciales y Culturales en Bacardi Latinoamérica y Caribe, centra el debate de la siguiente manera:

“De pronto vienen modas y tienes cantidad de gente tocándote la puerta y diciéndote que tienen la mejor estrategia de Snapchat para tu marca. Creo que hay un reto bien fuerte, y más con todo el abanico de opciones y de herramientas, y medios, y plataformas que tenemos a nuestra disposición. Hay una gran oportunidad de no caer en esta esquizofrenia de, de pronto pensar que necesitas tener todo, estar en todo para tener un impacto correcto, porque no tienes la capacidad de medirlo todo, ni hemos, ni estamos en el punto en que podamos entender con muchísima claridad exactamente cuál es el rol y la efectividad en término de delivery concreto, de KPI concreto que te puede dar cada uno de estos medios o plataformas. Nosotros nos medimos sobre todo alrededor de temas de engagement, sigue siendo un indicador importante el tema de reach, frequency y el retorno de inversión, tratar de homologar, dentro de las fórmulas que se utilizan, el entender si un dólar puesto sobre un medio u otro te da un mejor impacto, pero el tema de los KPIs puntualmente en la efectividad del storytelling es un reto enorme y yo creo que para muchos, si no es que todos es como la caja de Pandora, así que, el que encuentre la solución que la patente porque seguramente hará mucha plata con eso”.

 Rafael Fernández de Alarcón, de Telefónica, apunta que estos indicadores:

“Tampoco son muy diferentes. Porque el storytelling es fundamentalmente una estrategia que te ayuda a posicionar los valores de la compañía a través de historias, pero el objetivo sigue siendo el mismo: visibilidad de marca, visualizaciones, construir engagement… Hay métricas que miden el vínculo con la marca, cuánta gente te comparte, percepción como si fuera un spot… pero las métricas que de verdad sirven son: el cumplimiento de los objetivos del negocio, no los de la historia. Storytelling es un medio que pones para apoyar a la compañía».

Y desde Coca-Cola México se pone el foco en la dificultad de medir lo que realmente nos interesa medir, los cambios de percepción.

«Se dice que en digital todo es medible y, en realidad, aunque se puede obtener infinidad de datos, las métricas que nos interesan son las más difíciles de conseguir y no hemos encontrado las que nos funcionen al 100 %. Así que, para medir la eficacia de un relato tomamos en cuenta datos como vistas, tiempo promedio de visita y shares. En caso de redes sociales se miden likes, RT’s, etc. Pero si realmente queremos conocer si funcionó un contenido, tenemos que recurrir a encuestas y, aun así, no tenemos toda la información cualitativa que nos gustaría”.

Ana Serafim, responsable de Comunicación de Vila Galé Hoteles, hace alusión también “al sentimiento que provoca en los receptores y la relación que pasan a tener con la marca, que en nuestro caso se concreta en reservas y en mayor fidelización que, en último lugar, es el objetivo”.

Quilmes Argentina incide:

“Lo malo de la comunicación tradicional es que tenemos poca información de la performance lo que hacemos. Si yo dirijo un estímulo a una audiencia de un medio tradicional, probablemente le pegue a mucha gente que me interesa impactar, pero también voy a impactar a mucha gente que no compone mi core target o la audiencia que quiero impactar. De este modo, la información sobre a quién le pegue, como, qué nivel de atención tuvo, es muy pobre, casí nula. Si pongo una vía publica en Panamericana, ¿cuánta información puedo obtener? ¿Cómo calculo la frecuencia? ¿Me ve la misma gente todos los días? La verdad es que el entorno digital ha sabido construir un mejor background de información y KPIs para medir. Si bien hay mucha información que no tiene buen nivel de confianza (bots, fake views, etc.), también hay un gran debate a nivel mundial sobre las mejores formas de atacar estos problemas y resolverlos en el corto plazo”.

SE BUSCAN STORYTELLERS

Pero, ¿quién es este storyteller encargado de humanizar los mensajes corporativos que se emiten al mercado?, ¿qué habilidades debe reunir para elevar su mensaje por encima de la competencia en un escenario transmedia?

Por regla, los equipos encargados de las oficinas corporativas de marketing están conformados por expertos de esa profesión y por aquellos formados en comunicación, quienes, en palabras de la mayoría de las grandes empresas entrevistadas, deben contar con una lista muy específica de habilidades. Como lo define Isabel Borgas, directora de Comunicación de NOS, la emergencia del storytelling “va a obligar a que los profesionales de la comunicación y el marketing sean muchísimo más versátiles, flexibles y abiertos de mente porque obliga a repensar su rol”.

La primera capacidad más demandada por las empresas encuestadas para este informe es la de codificar historias. Sin embargo, debemos precisar que nuestro storyteller no nos contará cualquier historia: la suya será elaborada de tal manera que conecte con el consumidor, será una historia fácil de transmitir y complicada de olvidar. Y esa capacidad está ligada a la creatividad. Juan Llovet, de Gonvarri Steel Industries, señala al respecto que, “hace falta una dosis elevada de creatividad para imaginar, para estimular a los equipos para que generen ideas nuevas constantemente». La creatividad del storyteller deberá quedar plasmada además en su capacidad para identificar “la materia prima”, la big idea sobre la cual construirá esa historia articulada con una necesidad real del público al que le habla. Para lograrlo, Gabriel Chávez, gerente de Marketing de Coca-Cola Perú, considera que el profesional de marketing o comunicación debe saber a quién se dirige, debe “estar con él, respirar con él, ver cómo se mueve, qué es lo que hace, entender su problemática, entender su día a día”.

Todo ello implica que nuestro protagonista debe conocer cualitativa y cuantitativamente al consumidor, debe poder entenderlo de forma estratégica, anticipar sus comportamientos, sus necesidades y sus expectativas; debe, además –y muy especialmente–, saber conectar con él. Resulta evidente que todas estas habilidades están concatenadas y que, dada su importancia, son altamente deseadas por las empresas consultadas. Álvaro Rojas, director de Negocios en Pastificío Santa Amália, Grupo Alicorp Brasil (exdirector de Marketing de Alicorp Perú), afirma literalmente que, más allá del cliché, el storyteller tiene que conocer al consumidor “porque muchas veces pasa que le cuentas la historia que tú quieres contar y no la historia que ellos quieren escuchar”.

Hasta aquí tenemos a un profesional con creatividad, con una habilidad muy desarrollada para entender y conectar con el público objetivo; es decir que hablamos de una persona con un desarrollo superlativo de sus habilidades blandas, con capacidad de escuchar en profundidad, con empatía y sensibilidad para entender a sus comunidades de interés. Y atención que hablamos de “comunidades” en plural para dejar en claro que este profesional debe saber reconocer a diferentes grupos organizados a partir de intereses concretos.

Mención aparte merecen la curiosidad y la apertura de mente, esta última mencionada por la mayoría. Para ello, David de Castro, asesor de Comunicación Estratégica Corporativa de Grupo Corporativo Pérez, opina que “es esencial que el storyteller sea un lector de los grandes escritores, de los grandes escritores de cuentos, de novelas; el que no lee, no sabe cómo contar una historias”. Cabe precisar que tanto la curiosidad como la apertura de mente son relacionadas con el aprendizaje visto como un proceso sin fin, que mantiene fuera de la zona de confort al storyteller. La versatilidad, adaptabilidad y agilidad también deben ser competencias que formen parte del perfil profesional del responsable de marketing y del comunicador, dispuestos a contar historias que contengan en el centro de su mensaje al producto. David Hernández, gerente general de Popeyes en Panamá, destaca “la capacidad de innovar, ir cambiando al tiempo que la sociedad moderna, ser flexible, dinámico, ajustarse a las tendencias del mercado; sin perder de vista el pensamiento estratégico, es decir, hacia dónde está orientada la marca”. Adicionalmente, nuestro personaje tiene que sumar una buena dosis de valentía para proponer el storytelling como herramienta de comunicación a un público interno que puede tender a ser conservador. Este atreverse viene de la mano con asumir riesgos calculados que permitan a su creatividad y curiosidad estar en constante ebullición. Claro que nada de ello es posible si en la receta no añadimos una pizca de tolerancia al error y de resiliencia.

» La curiosidad como la apertura de mente son relacionadas con el aprendizaje visto como un proceso sin fin, que mantiene fuera de la zona de confort al storyteller«

Una vez cubiertas plenamente las habilidades blandas llega el momento de mencionar las habilidades técnicas indispensables para que nuestro storyteller pueda brillar en un mundo cambiante e híperconectado. La mayoría de los entrevistados coinciden en que tienen que estar, obviamente, al día en cuanto a conocimiento del mundo digital, sus herramientas, formatos y, sobre todo, conocer el funcionamiento de las omnipresentes redes sociales. Pero si hablamos del mundo digital, debemos mencionar el dominio de sus métricas como otra habilidad requerida por las empresas, la misma que viene alineada con la capacidad de construir variables de trazabilidad para medir la eficacia de nuestra estrategia. Resulta de esto que el storyteller debe tener una importante capacidad de abstracción, de análisis de datos e información.

La capacidad analítica también validará al profesional que use la técnica del storytelling, pues en el día a día deberá crear contenidos transmedia en un escenario donde el canal digital es cada vez más importante. Si traemos de vuelta la creatividad a este punto nos encontraremos con que el siguiente paso a tener en cuenta es la capacidad de encontrar y desarrollar la historia, y trasladarla a un contenido atractivo desde el punto de vista transmedia o multicanal. Ricardo Rosa, Strategic Marketing Manager de Sonae Sierra, resalta que es necesaria mucha creatividad para adaptar la historia “a diferentes canales, y eso se va a volver más crítico porque el formato de los medios de comunicación se atomiza cada vez más”.

Si en este punto no estaba muy complicado el escenario, viene la argentina Quilmes para hacernos hincapié en que el storyteller tiene que tener claro que deberá competir con las diferentes marcas presentes en el canal, independientemente de su categoría.

“Las recetas del pasado no funcionan para un joven que está todo el tiempo viendo contenido, porque en redes sociales estás todo el tiempo viendo contendidos. Insisto, Quilmes no compite con otra marca de cerveza, Quilmes no compite con otra marca de alcohol, Quilmes compite con cualquier otra marca del mundo que está dentro del teléfono de ese joven”, comenta Lucas Adur.

Entonces llegamos a la marca y al branding, habilidad también fundamental para los “marketeros” y comunicadores profesionales, pues ser capaz de crear ese atributo intangible y de alto valor es uno de los activos más importantes del área de marketing de una empresa.

Pero ¿qué pasa si un storyteller no puede dar check a toda la lista que hemos detallado? Tranquilos, porque si bien es deseable que tenga el bagaje descrito, las compañías resaltan que no solo es importante ser multifacético, sino que tiene que tener la capacidad de aprovechar la diversidad y sacar lo mejor de equipos multidisciplinarios que aporten el conjunto de skills descritos, y apoyarse en el trabajo de agencias que potencien sus propias habilidades. Asimismo, en última instancia, si las habilidades blandas y técnicas en nivel superlativo no son moneda corriente, Daniel Montes, gerente de Mercadeo de Cine Colombia, nos recuerda que “si no se tienen los skills, es fundamental entenderlos, saber que existe una técnica”.

¿Por qué es tan importante el conocimiento que menciona la empresa colombiana? Porque el storytelling ya es una de las herramientas que más valor aporta a la comunicación corporativa de las empresas. Y todo hace pensar que lo será aún más, ya que el 90 % de las firmas iberoamericanas consultadas respondieron afirmativamente cuando se les preguntó si tenían previsto incorporar el storytelling en sus estrategias de marketing durante el próximo año.

EL FUTURO DE LAS HISTORIAS

Pero, en un contexto de consumo de contenidos y evolución de las conversaciones en permanente cambio, ¿hacia dónde vamos en términos de storytelling? Lucas Adur de Anheuser-Busch InBev dice: “las compañías muchas veces no tenemos ni la velocidad, ni la flexibilidad para ser tan rápidos, para jugar ese juego, así que si tenemos consumidores que lo están jugando muy bien, lo mejor es invitarlos a que hagamos cosas juntos”.

IKEA es una de las marcas con más experiencia en este ámbito y ha comprendido que su papel es el de impulsar el relato, en lugar de liderar la producción de contenido. “Tenemos el ejemplo de la bolsa azul, nuestro frakta, sobre el que hay un buzz gigantesco de personas compartiendo el uso que le dan a este producto que surgió de manera orgánica y que, después, nosotros hemos potenciado”, apuntan Riccardo Navone y Helena Gouveia dos Santos de IKEA.

«El 90 % de las firmas iberoamericanas consultadas respondieron afirmativamente cuando se les preguntó si tenían previsto incorporar el storytelling en sus estrategias de marketing durante el próximo año»

Aunque identifican el potencial de la cocreación para generar mayor credibilidad para las marcas, la mayoría de los profesionales también expresó que promover la participación de los usuarios en la conversación sobre la marca no es tarea fácil. “A la gente le interesa las historias de sus amigos y su familia, y es difícil que nosotros como marcas nos metamos en esas historias, tienes que haber hecho algo muy bien para que te hagan publicidad gratuita”, opina Rafael Fernández de Alarcón, de Telefónica. La tecnología está cambiando la forma en la que comentamos historias al abrir el abanico de posibilidades en cuanto a canales, técnicas de comunicación o conocimiento de los consumidores. “Las historias, en cambio, siguen siendo las mismas, pues tienen un creador”, dice David de Castro, storymaker y estratega corporativo de Identidad y Marca de Grupo Corporativo Pérez. El 64 % de los profesionales consultados en este estudio piensa que el Big Data será el factor que más afecte a la manera de contar historias en los próximos años. “Uno puede promover esas historias pero si no sabe ni conoce el target específico, sus comportamientos, etc. entonces no se logrará el retorno esperado”, dice María Cecilia Morales, Digital Media Manager de Bayer Centroamérica y Caribe.

No obstante, la mayoría de los entrevistados expresó que no sabía cómo será el impacto, aunque algunos ya apuntan el potencial para detectar insights de los consumidores.

“El Big Data va a ser crítico en la manera de determinar las comunidades, los targets, canales o formatos, pero aún no soy capaz de predecir cómo va a ser el impacto”, dice Ricardo Rosa de Sonae Sierra.

“El reto está en analizar toda esa data y darle un tratamiento adecuado”, apuntan desde Nestlé Centroamérica.

El dato en bruto detectado por la tecnología no es suficiente para diseñar buenas estrategias de marketing y comunicación, es preciso un análisis de los datos que lleve a una correcta toma de decisiones, es decir, lo que se denomina Smart Data. Además, el trabajo humano de analizar y tomar decisiones es esencial para innovar.

«Es importante saber lo que dicen los consumidores pero también lo es tener el coraje para arriesgar aunque la data no recomiende ese camino”, apunta Susana Coerver, de Parfois.

El Big Data facilita la detección de comunidades conformadas por individuos con valores o intereses compartidos e incluso la identificación de los intereses de individuos únicos. Así, las marcas pueden crear contenidos y experiencias personalizadas para los usuarios. Esta tendencia es clave en un entorno en el que las marcas deben competir por la atención de un consumidor “infoxicado” (intoxicado de información) y con un poder de elección de consumo de información que no había tenido hasta ahora. Por ejemplo, Netflix ofrece al usuario contenidos especialmente seleccionados para él por un algoritmo que toma en cuenta los contenidos visualizados anteriormente por ese individuo y aquellos que han visto otros usuarios con intereses comunes al primero.

Entre los contenidos personalizados para un individuo, o del interés para una comunidad específica, están las microhistorias que se pueden difundir a través de redes sociales. Los vídeos en directo están de moda, especialmente entre los más jóvenes, y lo estarán cada vez más, así que las compañías deberán adaptarse a ellos. Los consumidores ya están contando sus experiencias con la marca mediante vídeos en directo que emiten por Facebook Live o Instagram. En ese contexto, el papel de la marca es alentar la producción de contenidos positivos por parte de los usuarios en los que consumidores transmiten los valores de la marca o los beneficios de sus productos, convirtiéndose, así, en embajadores de la marca (advocates). Desde 3M, Adriana Rius, Brand & Communication Manager Latin America, asegura:

“En marcas de consumo como Nexcare® sí hemos invitado a las mamás de nuestra comunidad a dar consejos y tips de primeros auxilios en temporadas específicas como el regreso a clases, o a consumidores de Scotch-brite® a contarnos sus historias detrás de un espacio limpio, la participación ha sido muy buena”.

Consultados por cuál consideran que será el formato de storytelling que más evolucionará en los próximos años, el 52 % de los entrevistados para este informe manifestó que la cocreación de contenidos de las marcas con los usuarios será la tendencia más destacada, seguido de los contenidos inmersivos (29 %) y las narrativas en directo. Los contenidos inmersivos hacen referencia al uso de tecnologías como la realidad virtual, la realidad aumentada, 360, etc., que son también tendencia de los profesionales del marketing para contar historias.

El consumo de contenidos en directo en Snapchat o Instagram Stories ha llevado a un gusto por los microcontenidos instantáneos. Las marcas, tan preocupadas por la permanencia de sus mensajes, van entendiendo que en esta era de lo efímero, si quieren captar la atención de los consumidores tienen que pasar por mezclar la intensidad de la experiencia con un halo de exclusividad.